龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 赵佶融通诗画艺术的历史贡献 作者：吴企明 来源：《古典文学知识》2018年第04期 宋徽宗赵佶，作为帝王，是个昏庸无能之辈，作为艺术家，他却是一位精通诗、书、画，造诣很高、富有创造力的人，他为融通诗画艺术做出过杰出的贡献。 赵佶工书画，擅长写瘦金体，尤工花鸟画。他喜欢为自己的绘画作品题诗，现存的带有题画诗的画幅有：藏于北京故宫博物院的《芙蓉锦鸡图》；藏于北京故宫博物院的《祥龙石图》《瑞鹤图》；藏于台北“故宫博物院”的《腊梅山禽图》；藏于美国波士顿博物馆的《五色鹦鹉图》。赵佶现存的题画诗还有《题修竹士女图》《题芭蕉仕女图》《题涤砚士女图》《题团扇士女图》，见于《郁氏书画题跋记》，其画今已不传。 要考察赵佶在融通诗画方面的成就，首先应该考量他改革题画诗的书写方式，创造性地作出“三自”的艺术举措。 我国唐五代、北宋前期的题画诗，都是另纸书写的，并不题在画面上。画面题款，只用小字书写画家姓名于画象间。米芾《画史》“李昇山水一帧”条云：“松有三十余株，小字题松身曰：‘蜀人李昇。’”又，“范宽师荆浩”条云：“因重背入水，于左边石上有‘洪谷子荆浩笔’字，在合绿抹石之下。”清人钱杜《松壶画忆》说：“画上款识，唐人只以小字藏树根石罅，大约书不工者，多落纸背。”赵佶继承我国民族文化优秀传统，也汲取域外文化艺术的营养，首次将题画诗书写在自己的画幅上。他选取自己画幅的空白处，用瘦金体书写一首自己创作的题画诗。像藏于北京故宫博物院的《芙蓉锦鸡图》，在画幅右部双蝶和芙蓉画之间，正好有一方空白，赵佶的诗便题写在那里。赵佶这种自画、自己写诗、自书画上的富有创造性的“三自”艺术举措，在我国诗画融通史上，第一次将诗、书、画这三种不同门类的艺术，和谐地融合在一起，构成完整的艺术整体，具有极高的美学价值。 将题画诗直接书写在画幅上，起着两大艺术功能：一、 便于诗画对读。读画人一边读画，一边读诗，运用诗画对读的审美方法，观照诗歌、绘画的表面意象和内在意蕴，深入体味诗与画的相互补充和渗透，更好地理解画幅的美学内涵，读画人自然会有更多的、更深的心灵、情感和审美的领悟。 二、 便于书画融合。不同的字体、笔意，不同的题写方式，造成不同的审美形态和审美效果。题诗与画面的具象、笔墨、色彩、布局、意境相应和，产生齐整美、平衡美、参差美和灵动美，题诗的笔法与画幅的笔意和谐统一，真正达到书画艺术的融合与渗透，营造水乳交融、和谐调合的美学境界。 其次，赵佶在画院考试中，创导诗画融通的风气，他以唐诗为试题，考试绘画人的技能，选拔画学人才。邓椿《画继》卷一“圣艺”有这样的记载： 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/e08d9b73f021dd36a32d7375a417866fb94ac024.html