个性演唱的诠释 作者： 张永全 来源：《科技创新导报》 2012年第4期 张永全 (黑龙江省佳木斯大学音乐学院 黑龙江佳木斯 154007) 摘 要:一首歌曲不同的人演唱最终的效果是不同的，因为每个人的艺术表现形式是不同的。歌唱艺术是以人的喉咙为发声乐器，它要求歌唱者要有良好的演唱技术和发声方法，是人体科学领域里的一门音响学科。 关键词:歌唱 情感 显示 个性 风格 中图分类号：J6 文献标识码：A 文章编号：1674-098X(2012)02(a)-0250-01 歌唱艺术是一种综合的表演艺术，它的真正魅力在于能突出表现人性的真实、抒发真实的情感。歌唱的过程是一种相对复杂的心理活动过程。它要求演唱者能让自己身历其境，把自己和作品融为一体；以情感为主干线，把美妙的声音与情感因素统一起来，体现在作品中，把作品表现的淋漓尽致。那么怎样才能更好的表现作品呢？本文从歌唱的主要表现出发进行论述: 首先，要理解作者的创作意图，了解作品的写作背景。从根本上讲，声乐作品是作者主观感受的情感表现。要想真正理解作者的真情实感，重点要从谱面多下功夫。主要包括两个方面：一是理解歌词大意；二是分析曲谱的创作手法。例如，歌曲《松花江上》从谱面上就可以理解为：(1)我的家在东北松花江上，那里美丽富饶；(2)日本鬼子侵略中国人民妻离子散，流离失所；(3)对日本鬼子侵略中国的憎恨和对美好生活的向往。又如，在演唱歌曲《那就是我》时，就要严格按照谱面所标记出的感情符号来演唱，如果该用弱声演唱的地方必须弱声演唱，该用激情的时候就要释放，这样才能更好的表现作品的真情实感。 理解作品的创作意图以后，就是歌唱者“二度创作”的过程。那么怎么理解“二度创作”呢?“二度创作”是指在尊重作者的创作意图、理解作品写作风格的基础上，通过演唱者自身对作品的诠释，用其独特的情感表现、用独特的技术表达声乐作品，使声乐作品完整再现的过程。实际上讲，在充分理解作品的时候，就是在对作品进行二度创作的分析过程，这就要求演唱者要具备综合的音乐素质和良好的文化素养，这样演唱者才能真正的理解作曲家的内心情感和创作思维，才能对音乐作品进行准确的分析。这种分析既要符合作品的风格与特点，又要能展现演唱者的个性与情感色彩：这样才能更好地展示自身的音色美，又能赋予音乐有机的生命力。 1 情感的再现过程 不同的作品有不同的情感，情感是人对客观事物的态度以及相应所做出的反应，它能积极地影响和推动人的认知能力，激发人的想象与联想的空间，提高思维的能动性与创造性的过程。演唱者要想表现情感必须要在把握作品情感的基础上，直接或间接地体会情感形态的程度，并在演唱中能充分的表现情感。情感的表达要建立在良好的歌唱技巧的基础上，而对声音的控制和对气息的调整则需要丰富的演唱经验，这样才能产生更好的效果。在平时的声乐演唱练习中，演唱者要把演唱的技巧与作品的情感相互吻合，并成为自己的演唱风格，其实演唱技巧与作品内容融为一体是我们所期望的结果。虚假的、肤浅的感情投入这能等到不良的效果：所以在演唱过程中不仅要求演唱者演唱技巧纯熟，得心应手，更重要的是演唱者要将情感与音乐作品融为一体，变成自己生命中的一部分，发自内心地把情感通过演唱歌曲表现出来。 2 演唱个性的重要性 演唱个性的形成与演唱者生活习惯、生活环境、的生活阅历、综合素养等方面密不可分，这些都将是最终情感展示的必然条件。通过分析作者的创作意图和作品的写作手法，我们从音乐作品中能体会到到作曲家的情感世界，它不仅是作曲家学识修养的展现，也是品德修养的展现，更是人格的具现。如能将创造性与真诚性二者恰到好地平衡、完美的结合这将是艺术家的个性与人格的展现。演唱者在对某一作品进行二度创作时，应该投入自己的全部智慧和情感，仔细的研究作品的精华，寻找到自己创新的新方向，并结合自身的技术和学识去独特的审美作品，充分地体现自己的个性演唱作品。事实证明，形成自己的演唱风格是一条必修之路。它不仅表明演唱者对音乐作品独特的见解，同时还能利用演唱技巧及专业素养，找到适合于自己的演唱方式，形成独特的个人演唱风格。 3 情感与现实的有机结合 在声乐演唱过程中，演唱者除了必须具备的对作品的熟悉了解、仔细分析之外，还要具备丰富的创作意识、创作灵感以及有效的展示，这些是演唱者获得音乐情感表现的基础，是充分调动起自己的情感因素，同时，演唱者又必须用理性来控制这种情感，使激情沿着理性的道路发展，使声乐演唱的二度创作能完美的进行。 在以前，有很多人在演唱过程中尽情地表演，其实结果是声嘶力、扭捏作态，根本没有艺术水准。因此要提高歌唱者的表演能力，必须提高歌唱的演唱技巧。对于正处在学习阶段的歌唱者来说，既要注意演唱技巧又要兼顾表演。只讲技术与只讲表演的路子是行不通的，声乐艺术是演唱技巧和艺术表演相结合的综合艺术，声乐演唱者要先掌握好发声技巧再逐步的形成自己的个性表现力。一为演唱者，除了具备必须的专业知识、演唱技巧之外，还要不断地扩人和丰富自己的生活阅历，文学素养等，从各个方面来提高自己的综合能力。 一首作品完整的表现过程，除了以上几方面，还有一点不容忽视的，那就是还要考虑听众是如何来欣赏和理解作品的。因此，一首歌曲完整的艺术表现过程应该是几个方面共同展现的过程。演唱者无时不刻都要增长自己的学识，加强锻炼的机会，丰富自己的情感；把最完美的作品展现给听众。 参考文献 [1]薛良.歌唱的艺术.中国文联出版社,1999,8. [2]孙志学.现代教学艺术电子科技大学出版社,1996,12. [3]张连启.音乐教育教学经验.人民教育出版社,1993,2. [4]张前、王次.音乐美学基础.人民音乐出版社,1992,3. [5]傅雪漪.戏曲传统声乐艺术.北京：人民音乐出版社,1987. 本文来源：https://www.wddqw.com/doc/c58a39a2824d2b160b4e767f5acfa1c7ab0082f1.html